quinta-feira, 3 de setembro de 2009

Macacos só dançam ao ritmo da sua própria música


O saguim-cabeça-de-algodão não reage a Beethoven, a Nina Simone ou aos Beatles. Este primata presta pouca atenção à música produzida pelos humanos, como tantas outras espécies de macacos, que em geral preferem o silêncio. Este facto foi sempre uma barreira para os cientistas compreenderem a origem da música e a importância que teve na evolução humana. Mas um psicólogo e um músico resolveram pôr indivíduos desta espécie a ouvir música feita a partir de vocalizações de saguis e verificaram que os macacos reagiram às melodias com alterações no estado de humor.O estudo publicado esta semana na revista “Biology Letters” faz um paralelo com a capacidade que as melodias com que se embalam os bebés têm de influenciar o seu comportamento. “As componentes emocionais da música e as vocalizações dos animais podem ser muito similares. De uma perspectiva evolucionária, estamos a descobrir que os padrões de notas, dissonâncias e ritmo são importantes para comunicar estados afectivos, tanto em animais como em pessoas”, disse em comunicado o primeiro autor do artigo, Charles Snowdon, professor de psicologia na Universidade de Wisconsin-Madison (EUA).A experiência começou quando o violoncelista David Teie, da Universidade de Maryland, perguntou a Snowdon se alguma vez tinha testado os efeitos da música em macacos. O músico compôs duas melodias diferentes (podem-se ouvir a partir dos links), uma a partir de vocalizações que transmitem ameaças ou medos, outra a partir de chamamento de afiliação, mais amigáveis. Os saguim-cabeça-de-algodão (Saguinus oedipus é o seu nome científico) ouviram os dois sons durante cinco minutos. Com a primeira melodia ficaram mais ansiosos e agitados; ao ouvirem a segunda, tiveram um comportamento mais calmo.Esta mudança no comportamento tem, segundo os autores, implicações na importância dos elementos musicais na fala dos humanos ou nas vocalizações dos animais, que têm uma carga emocional. “As pessoas têm olhado para a comunicação dos animais em termos de condutor de informação – ‘tenho fome’, ou ‘estou com medo’”, explica Snowdon. “Mas é muito mais. Estes elementos musicais estão a induzir uma alteração relativamente longa no comportamento dos ouvintes.”Deste modo, na selva, o chamamento não serve só para informar como o indivíduo se está a sentir, mas também para levar os outros a sentirem o mesmo. “Isso teria valor quando um grupo é ameaçado”, acrescenta o investigadorNós fazemos o mesmo ao tentar acalmar um bebé: “Estou a usar a forma como comunico para induzir um estado semelhante no bebé.” Mas o cérebro do saguim é diferente do humano, é por isso que só consegue ouvir “música saguim”: mesmo quando reage à música humana – os Metallica foram o único exemplo disso – os macacos, estranhamente, acalmaram-se.

quarta-feira, 2 de setembro de 2009

Veja as Fotos da Aldeia Hippe de Arembeque - Bahia


Não é difícil imaginar por que os hippies tenham escolhido a aldeia de Arembepe como o seu refúgio. Formada por dunas repletas de coqueiros, a região é cercada pela praia, de um lado, e pelas lagoas do rio Capivara, de outro. É ali onde os moradores tomam banho, já que não há energia elétrica, água encanada e tampouco banheiro. Embora muito simples, as cerca de 20 cabanas chamam atenção pela arquitetura. Algumas casas têm garrafas de vidro aparentes no lugar dos tijolos, outras são feitas de barro ou de palha e ripas de madeira. Na cozinha, do lado de fora, geralmente há apenas um forno a lenha e poucos utensílios.
O nível de preservação do local impressiona – o principal motivo talvez seja o fato de não entrarem carros ali. “Os horizontes e os espaços amplos daqui são minha fonte de inspiração”, conta o baiano Edy, 28 anos de idade e 10 de aldeia hippie. “Os olhos são capazes de enxergar coisas que estão além do alcance, basta querer ver”, diz o pintor, que vive de seus quadros e também dando aulas de capoeira. “A arte está dentro de todos. Em alguns casos, está cochilando. É preciso despertá-la”, filosofa, antes de subir em um coqueiro altíssimo e pegar alguns cocos com a maior naturalidade. Para abri-los, bastou socar contra o tronco da árvore: “parece champanhe”. Segundo ele, existem cerca de 30 pessoas morando na aldeia atualmente, mas esse número é variável. “As pessoas viajam muito

último reduto hippie do Brasil, em Arembepe, na Bahia...40 anos do Festival de Woodstock


A aldeia hippie de Arembepe, a cerca de 50 quilômetros de Salvador, na Bahia, é o que se pode definir como o que restou do espírito de Woodstock. Separado do centro por uma estrada de terra, o local ficou conhecido entre o final dos anos 60 e o início da década de 1970 quando “doidões” do mundo inteiro o elegeram como moradia temporária. Entre os seus “habitantes” mais ilustres estão o cineasta Roman Polanski, a cantora Janis Joplin (cujo local onde ficava sua casa está atualmente indicado com uma placa) e o cantor dos Rolling Stones Mick Jagger – os dois últimos homenageados até hoje em um texto pendurado no centro de artesanato, onde os moradores atuais vendem colares, brincos, pulseiras e outras peças feitas com sementes, couro, pedras e dentes de animais

Continuação... Raul Seixas


Marco Mazzola, amigo de Raul Seixas e produtor dos primeiros discos do Maluco Beleza, acha que o grito já é algo tradicional. “A obra do Raul Seixas é muito forte. Basta ver quantos artistas gravaram músicas dele. Tem Nando Reis, Frejat, até Chitãozinho e Xororó. Uma grande parcela da juventude de hoje gosta dele. Para ser fã de Raul, não tem idade. Hoje, 20 anos depois de sua morte, a obra dele continua atual.”

GalhofaO pernambucano China diz que já ouviu esse grito mais de mil vezes. “Acho que existe desde que eu me conheço por gente. Não sou fã de Raul como de Roberto, Erasmo, mas admiro muito a obra dele. Não dá para se irritar com o ‘Toca Raul!’, senão tu vai ter de parar o show a cada cinco minutos. Acho que hoje já virou um bordão, nem é coisa de fã de Raul só, tem gente que faz pela galhofa, pela brincadeira. As pessoas chegam a gritar ‘Toca Raul!’ em show do Del Rey, que já é um cover de Roberto Carlos”. Pata Tatá Aeroplano, que criou uma banda inspirada no álbum “Sociedade da Grã-Ordem Kavernista Apresenta: Sessão das Dez”, considerado o disco perdido de Raul Seixas, gritar “Toca Raul!” “é uma onda que começou logo depois que ele morreu”. Idealizador de projetos como Cérebro Eletrônico e Jumbo Elektro, ele conta que em qualquer lugar do Brasil em que se apresente o público sempre pede que a banda toque Raul. “Acho que antes era uma coisa séria, e depois o conceito se transformou. Quem pede pra tocar Raul no meio de um show quer algo inusitado, quer quebrar o protocolo. Com certeza isso vai passar de geração em geração, porque até os mais novos gritam”, diz.

“Uma vez, nós [Jumbo Elektro] tocamos num tributo ao Raul Seixas para os fãs mais chatos. A gente tocava Raul e os caras continuavam pedindo Raul! Acho legal porque é algo fora de controle, e já faz parte do ramo de shows na música brasileira.”

Era Uma Vez...investiga a origem do famoso grito ‘Toca Raul!’


Mal eu subo no palco, um mala, um maluco já grita de lá: toca Raul! / a vontade que me dá / é de mandar o cara tomar naquele lugar / mas aí eu paro, penso e reflito / como é poderoso esse Raulzito / puxa vida, esse cara é mesmo um mito”. Retratado na canção “Toca Raul”, lançada pelo maranhense Zeca Baleiro há dois anos, o famoso grito parece perseguir músicos de todos os gêneros até hoje, 20 anos depois da morte de Raul Seixas. Será uma tradição do público brasileiro ou uma maldição deixada como herança do roqueiro baiano? Na tentativa de descobrir a resposta, o G1 falou com alguns especialistas na obra do Maluco Beleza


“Raul Seixas morreu ignorado, sozinho. A gente brinca que essa foi a maldição que ele deixou”, diz Tico Santa Cruz, que empresta voz à narração do audiobook “O baú do Raul revirado”. “É melhor perguntar se existe algum show em que ninguém grite. Quando começam a pedir, a gente toca as músicas dele”, conta o vocalista do Detonautas, que tem uma banda paralela batizada de Tico Santa Cruz e o Rebu, em homenagem ao álbum de Raulzito. “Ninguém pode afirmar com segurança de onde veio esse ‘Toca Raul’, mas que virou uma mania nacional, isso virou”, comenta Sylvio Passos, presidente do Raul Rock Club e considerado uma autoridade no assunto. “De shows com estrelas internacionais, passando por rodinhas de violão, barzinhos, casas noturnas, salão de festas... Sempre tem alguém que grita. Acho natural músicos e artistas se irritarem com isso. Outros acham graça. Eu, pessoalmente, acho muito bom, embora eu nunca tenha cometido essa indelicadeza em locais que nada têm a ver com o universo de Raul Seixas

segunda-feira, 20 de julho de 2009

Programa Shuttle-Mir




Programa Shuttle-Mir foi um programa espacial conjunto entre a Rússia e os Estados Unidos que teve o objetivo de realizar missões do ônibus espacial à estação orbital russa Mir e transportar cosmonautas russos nos ônibus espaciais e astronautas norte-americanos nas naves Soyuz, para participarem de temporadas de longa duração em órbita terrestre. O Programa, também chamado por vezes de 'Fase Um', pretendia permitir aos Estados Unidos aprenderem com os russos sobre voos de longa duração e aumentar o espírito de cooperação entre as agências espaciais das duas superpotências, a NASA e a Roscosmos. Ele prepararia o caminho para a 'Fase Dois', especificamente, a futura construção da Estação Espacial Internacional (ISS).
Anunciado em 1993 e com sua primeira missão realizada em 1994, o Programa teve a duração de quatro anos, até 1998, início da construção da ISS. Nele foram realizadas onze missões dos ônibus espaciais, um voo conjunto com uma nave Soyuz e cerca de mil dias passados no espaço por astronautas norte-americanos na Mir. Em seus quatro anos de existência, muitos primeiros foram conquistados no espaço pelas duas nações, entre eles o primeiro astronauta a fazer 'caminhadas espaciais' em trajes russos e o primeiro norte-americano a subir ao espaço numa nave Soyuz.

Porto Algre é D+


Porto Alegre é um município brasileiro e a capital do estado mais meridional do Brasil, o Rio Grande do Sul. Pertence à mesorregião metropolitana de Porto Alegre e à microrregião de Porto Alegre, e localiza-se junto ao Guaíba, a 2027 quilômetros de Brasília.
A cidade constituiu-se a partir da chegada de casais açorianos portugueses na primeira metade do século XVIII. No século XIX contou com o influxo de muitos imigrantes alemães e italianos (também recebeu imigrantes árabes e poloneses).
O feriado de Porto Alegre é o dia 2 de fevereiro, dia de Nossa Senhora dos Navegantes, festa religiosa mais popular da cidade. É uma das capitais estaduais no Brasil onde o índice de desenvolvimento humano é o mais elevado [5]. É também a capital da Região Sul com a maior Renda per capita.
É a maior região metropolitana do sul do país, e a quarta mais populosa do Brasil, com 3 959 807 habitantes, e a terceira mais rica (IBGE/2007).[2][6] Na capital gaúcha residem atualmente (2008) 1,43 milhão de pessoas, sendo a décima cidade mais populosa do Brasil de acordo com dados do IBGE.[2][7]
Em 2004, Porto Alegre foi eleita pela consultoria britânica Jones Lang LaSalle uma das 24 cidades com maior potencial para atrair investimentos no mundo, e a única representante brasileira.[8]. A cidade é também um importante pólo educacional que atrai estudantes de toda a região Sul do Brasil e até de outras regiões do país e também dos países do Mercosul, pois conta com ótimas universidades, entre elas a UFRGS que é classificada como uma das melhores do mundo [9]. Porto Alegre é umas das cidades brasileiras que mais sediam eventos internacionais na América Latina.[10] Em 2001, a cidade ganhou reconhecimento internacional ao sediar a primeira edição Fórum Social Mundial, evento agora itinerante, que enfoca as questões sociais do mundo atual sob a perspectiva da esquerda política. Foi sede deste evento também em 2002, 2003 e 2005 em 2010 o evento volta a cidade.[11]
Porto Alegre será uma das 12 cidades-sede da Copa do Mundo de 2014. O anúncio foi feito em 31 de maio de 2009, em Nassau (Bahamas). Em virtude dos jogos, está prevista a realização de diversas obras, como duplicação de avenidas e ampliação do metrô. [12]

quinta-feira, 18 de junho de 2009

Era Uma Vez no Revolution 5 de Julho, Ingressos ás R$ 5,00


É um templo dedicado aos Beatles e a Elvis Presley, com noites em que o repertório das bandas ao vivo concede espaço também aos Rolling Stones. Erigido pelos donos da loja Stoned Discos, tem decoração com peças e objetos alusivos ao rock. Cervejas em garrafa de 600 mililitros (R$ 7,00) e long neck (R$ 4,00) escoltam pratos como o filé ao molho madeira, acompanhado de arroz à francesa e fritas (R$ 45,00).

domingo, 7 de junho de 2009

quinta-feira, 4 de junho de 2009

quarta-feira, 3 de junho de 2009

Revolution




Show do dia 31 de Maio

sábado, 23 de maio de 2009

Agenda


26 de Abril - Revolution**

31 de Maio - Revolution**

14 de Junho - Revolution

sexta-feira, 22 de maio de 2009

terça-feira, 19 de maio de 2009

Coca-Cola leva festival de rock para Porto Alegre


Se você é gaúcho e gosta de rock, você entra em junho com o pé direito. É que neste mês começa o Coca-Cola Porto Alegre Rock City (PARC), que promete rock pro ano todo. Pra começar, foram confirmados shows nos dias 05/06, 06/06 e 07/06 com Pitty, Fresno, Cachorro Grande, The Teenagers, The View e muitos outros.O festival quer mandar rock pra todo mundo. E é todo mundo mesmo: o palco Underage State vai trazer grandes nomes do gênero para o público entre 12 e 18 anos. Por enquanto, não foram definidos os dias e horários que cada atração vai se apresentar. Mas assim que as informações pintarem, o !ObaOba passa pra você. Fique ligado!ServiçoCoca-Cola PARCOnde: Borges de Medeiros, 3000 - Menino Deus - Porto AlegreQuando:05 de junho de 2009, às 17h06 de junho de 2009, às 14h07 de junho de 2009, às 14hPreço:R$ 5,00 (Festival CC PARC - cada dia)R$ 25,00 (Festival CC PARC + Underage Stage) cada dia (06 ou 07/06)R$ 40,00 (Festival CC PARC + Underage Stage) 2 dias (06 e 07/06)

segunda-feira, 18 de maio de 2009

Show da Banda Era Uma Vez... No Revolution.

Foi ontem, quem foi curtiu , quem ñ foi perdeu.
kkkkk


Pub do Cara...


Lugar lindo decoração anos 60

Fotos no decorrer da semana...

quinta-feira, 14 de maio de 2009

Dead Fish – 15/05/2009 – Manara/Porto Alegre



Dead Fish – 15/05/2009 – Manara/Porto Alegre
15/05 – Porto Alegre/RS
Local: ManaraEndereço: Av. Ghoete 200SEXTA, dia 15 de maio 2009 – Às 20hs
DOWN BY LAWDEAD FISHTrillPernalongaMudanoBelle+ 1 Banda à confirmar
Ingressos:R$ 30 (1º Lote) R$ 40 (2º Lote) R$ 50 (3º Lote)À venda na Short Fuse (Centro Galeria Malcom e Shopping Total) e Back In Black (Shopping Tota

terça-feira, 12 de maio de 2009

Banda OS THE DARMA LÓVERS



Banda Os the Darma Lóvers faz show de lançamento do CD Simplesmente no Theatro São Pedro
21.04.09 :: BD Divulgação

Muito mais do que uma boa banda ou a representação de uma tendência,Os the Darma Lóvers são uma expressão de seu tempo. O novo cd prometeser um marco na carreira do grupo, que desde 1999 vem construindo sólida carreira e chega à maturidade com Simplesmente. Produzido por Kamal Kassin (também produtor dos Los Hermanos, Caetano Veloso, Vanessa da Mata) e Berna Ceppas, o novo trabalho é lançado nacionalmente pela Dubas, com distribuição Universal Music e já está nas lojas de todo o Brasil. O lançamento nacional aconteceu na Mega Store Modern Sound, no Rio de Janeiro, em uma apresentação com a participação dos amigos Dado Villa-lobos, Kassin e Domênico Lancellotti.Em Porto Alegre, o show será no dia 13 de maio, às 21h, no Theatro São Pedro. As 12 canções do disco foram registradas em sessões “ao vivo” no antológicoEstúdio Dreher, no outono de 2008, para garantir a intensidade orgânica e viva das interpretações. Mergulhando profundamente na condição humana,o novo trabalho traz a música reintegrando aparentes contrastes entre a velocidade intensa da vida moderna e a escolha interna pela simplicidade como veículo,intenção e atitude: ética, estética e poeticamente. Os the Darma Lóvers surgiram como uma dupla em 1999, identificados pelas suas conexões com a meditação, as referências sessentistas em suas vozes, as belas melodias e a despretensão de sua atitude num mundo de aparências quase obrigatórias. De 2000 a 2007 lançaram 4 álbuns, explorando diferentes conceitos, sonoridades e formações, expandindo seu alcance e sendo lançados e reconhecidos no Brasil e também na Europa, em 2008, com o Cd Laranjas do Céu, aclamado como um dos melhores do ano pelo jornal Libèration. A partir dali a banda percebe ter passado para um novo ciclo: surgem cançõesde uma coesão, profundidade e poesia tocantes, preservando a essência de sua simplicidade agora fortalecida por uma maturidade evidente. É nesse contexto que surge o novo álbum. Ronaldo Bastos – poeta fundamental da MPB – se apaixonapelo trabalho e traz a banda para o cast da Dubas, selo do qual é sócio. Os DL´s tem uma única convicção irredutível: ter Kamal Kassin como seu produtor musical. E assim, com o trabalho concluído, Nenung, Irínia Taborda, Marcelo Fornazier(4Nazzo), Tiago Heirich e Sassá ganham as luxuosas participações de Jimi Joe,Dado Villa-lobos, Berna Ceppas, Domenico Lancellotti e Stephane San Juan no disco.

domingo, 10 de maio de 2009

Festival de Bandas em Porto Alegre


Evento realizado em Porto Alegre, com o único objetivo de reconstruir a cena do rock Porto Alegre, dando oportunidade a novas bandas do cenário gaúcho de fazerem shows com equipamentos de qualidade em locais super adequados e bem localizados, afim de motivar o público a comparecer até por oferecer ingressos de preço super acessíveis e também concretizar relação amistosa e de companherismo entre as bandas.Se você já tocou no UNDER ROCK, gostaria de tocar, ou simplesmente já compareceu e gosta do evento, sinta-se a vontade para participar da nossa comunidade.ObrigadoCoordenação UNDER ROCK PORTO ALEGRE

terça-feira, 5 de maio de 2009

quarta-feira, 29 de abril de 2009

segunda-feira, 27 de abril de 2009

quinta-feira, 23 de abril de 2009

26 de Abril - Domingo -MANARA





UNDEROCK FESTIVALShowsDISPLAY + 14 BandasAnetcipadoShort Fused ( Shop. Total e Gal.Malcon)Info 92427263

Lula aparece em epsisodio de South Park


Cena do episódio "Pinewood Derby", foi ao ar na noite de quarta-feira nos Estados Unidos.No desenho, os personagens recebem apoio dos maiores líderes mundiais quando estão prestes a receber a visita de uma nave espacial. Lula não tem "falas" no episódio, mas como é "o cara", na opinião do presidente dos Estados Unidos, Barack Obama, faz uma ponta no desenho, ao lado de personalidades como a chanceler alemã Angela Merkel e o presidente da França, Nicolas Sarkozy.

segunda-feira, 20 de abril de 2009

Secretaria Municipal da Cultura

1º Festival de Teatro de Rua de Porto Alegre - 21 a 28 de abrilEstão abertas até o dia 17 de abril, as inscrições para as atividades de formação do 1º Festival de Teatro de Rua de Porto Alegre que ocorrerá de 21 a 28 de abril. O evento terá workshops, apresentações e seminários com artistas de diferentes estados brasileiros em vários locais da cidade.
http://www.portoalegre.rs.gov.br/

Instalada estátua de Elis Regina na Usina do Gasômetro


A estátua de Elis Regina foi instalada na Usina do Gasômetro. A obra é um conjunto escultório de convívio, nos moldes da homenagem a Mario Quintana e Carlos Drummond de Andrade na Praça da Alfândega. A obra foi oferecida à cidade pela Cia Zaffari.

domingo, 19 de abril de 2009

MANARA BAR



Nascido há vinte anos em São Leopoldo, o Manara migrou para a capital gaúcha em 1999. Desde sua inauguração, a casa tem na música ao vivo e na diversidade de sua programação suas principais marcas registradas. Durante seus vinte anos, atrações nacionais como O Rappa, Pato Fu e Los Hermanos, bem como a nata do cenário musical gaúcho, como Ultramen, Papas da Língua e TNT, entre tantos outros, desfilaram nos palcos do Manara. Em seus palcos, também, o público gaúcho viu surgir o cantor Armandinho, que embalava as noites de sextas e sábados e que hoje é um consagrado sucesso nacional. Projetos como o “Forró do Manara”, que arrastava mais de 2000 pessoas nos domingos, a “Segunda Maluca”, plataforma de lançamento de novas bandas do cenário underground, o “Terça Tchê” e a “Quarta Reggae” também fazem parte desta história de sucesso.Hoje, no ano que completa seu vigésimo aniversário, o Manara segue com sua programação eclética que vai do samba ao heavy metal, da música brasileira ao hardcore, do forró à música eletrônica, e firma-se definitivamente no seleto grupo de casas noturnas que conseguem atingir seus vinte anos, tornando-se um ícone de diversão da noite porto

Agenda:


26 de Abril no Manara Bar

Ingressos á R$ 10,OO COM A BANDA

Bandas Novas


http://www.festivalrockjr.blogspot.com/


Bandas*
Alemão Ronaldo* Cartolas* Damn Laser Vampires* Do You Like?* Graforréia Xilarmônica* Hibria* Identidade* Keepers* Locomotores* Os Efervescentes* Os Replicantes* Pública* Superguidis* Tópaz

quarta-feira, 8 de abril de 2009

Use For A Name em PORTO ALEGRE


A banda americana NO USE FOR A NAME anunciou em sua página no MySpace cinco shows no Brasil em abril. O último álbum da banda, "Keep Them Confused", foi lançado no final do ano passado.
09/04/2009 - Casa do Gaucho. Porto Alegre 10/04/2009 - Opera 1, Curitiba 11/04/2009 - Capital Disco,Santos 12/04/2009 - Santana Hall, Sao Paulo 14/04/2009 - Canecão, Rio de Janeiro

Como Chegar...




Biografia do Grupo

A No Use For a Name, formada em San Jose, Califórnia (EUA) em 1987 por Tony Sly e Rory Koff, já faz parte da história do rock. No início, o som da banda tendia para o estilo “skate punk”, com melodias rápidas e ligeiramente pesadas. Com o passar dos anos, seu som foi evoluindo e as músicas ficaram tecnicamente mais trabalhadas, embora o som soe mais leve e um pouco mais pop do que os álbuns anteriores.
O álbum de estréia do No Use For A Name, chamado Incognito, foi lançado em 1990 através da New Red Archives. A banda lançaria ainda mais um álbum por este selo até assinar com a gravadora de Fat Mike, a Fat Wreck Records, em 1993. Neste mesmo ano, o NUFAN lançou, já pela nova gravadora, o álbum The Daily Grind, que alcançou ótimo sucesso.
Em 1995, após o lançamento do quarto álbum da banda, Leche Con Carne, dois novos membros entraram na banda: Chris Shiflett (Guitarra) e Matt Riddle (baixo). No ano de 1997, após o lançamento do bem-sucedido álbum Making Friends, a banda entrou em turnê mundial passando por, além de todo os Estados Unidos, Europa, Austrália, Canadá e Japão .
Chris Shiflett deixou a banda em 1999, após fazer testes e ser admitido para ser guitarrista do Foo Fighters , sendo assim substituído por Dave Nassie. Em 2002, a banda lança seu nono álbum, Hard Rock Bottom, do qual foi produzido um videoclipe para a música “Dumb Reminders”. Nele, o grupo brinca com o fato de alguns acharem que a banda "se vendeu" no últimos anos.
O mais recente álbum do No Use For A Name (10º) foi chamado de Keep Them Confused. Lançado em Junho de 2005, assume uma postura mais política do que todos os anteriores.
All The Best Songs é uma coletânea com os maiores sucessos da banda californiana.

sábado, 4 de abril de 2009

Pennywise


Pennywise é uma banda de punk rock norte-americana formada em 1988 em Hermosa Beach, pequena cidade ao sul de Los Angeles. Teve seu nome inspirado na criatura do livro de horror de Stephen King, It.
É uma das principais bandas da cena hardcore punk californiana atual, ao lado de nomes como NOFX e Bad Religion, e uma das mais influentes durante a década de 1990. Suas letras politizadas, sempre com protestos, e o som rápido, logo destacaram a banda na cena underground norte-americana, angariando fãs pelo mundo todo. Seus concertos, sempre com muita energia também são uma marca da banda, que quase teve um fim prematuro, com o suicídio de seu primeiro baixista, Jason Thirsk, que também era o principal compositor, até então.
Após o lançamento do álbum Unknown Road em 1993, a banda recebeu propostas de grandes gravadoras, mas preferiu permanecer na Epitaph Records, onde está até hoje, e manter seu som original. O Pennywise é hoje uma das principais influências das novas bandas de hardcore punk do mundo. Canções como "Brohymn", "F*ck Authority", "Wouldn't it be Nice", "No Reason Why", "Alien", "Waiting", "God Save the USA", e muitas outras já são clássicos do hardcore.

segunda-feira, 30 de março de 2009

Animaniacs


Steven Spielberg Presents Animaniacs: série de desenhos animados para televisão, distribuídos por Warner Bros. e produzido por Amblin Entertainment. As primeiras apresentações foram na FOX entre 1993 e 1994. As demais foram no Kids WB! entre 1994 e 1997. No Brasil, o desenho foi exibido pela Rede Globo nos extintos Xou da Xuxa, Sessão Aventura, TV Colosso e Xuxa Park; e atualmente está no SBT, no Sessão Desenho. Já em Portugal, a série foi transmitida na RTP 1 e RTP 2.
O desenho era uma espécie de show de variedades, com muitas tramas curtas estrelando grande elenco de personagens únicos. Cada história era tradicionalmente composta por 3 miniepisódios, cada um estrelando uma turma de personagens.

Animaniacs




sábado, 28 de março de 2009

50 Melhores Filmes











1. "O podereso chefão", de Francis Ford Coppola (1972)

2. "Indiana Jones Os caçadores da arca perdida", de Steven Spielberg (1981)
3. "Star Wars: O império contra-ataca", de Irvin Kershner (1980)
4. "Um sonho de liberdade", de Frank Darabont (1994)
5. "Tubarão", de Steven Spielberg (1975)
6. "Os bons companheiros", de Martin Scorsese (1990)
7. "Apocalipse Now", de Francis Ford Coppola (1979)
8. "Cantando na chuva", de Stanley Donen e Gene Kelly (1952)
9. "Pulp Fiction", de Quentin Tarantino (1994)
10. "Clube da luta", de David Fincher (1999)

11. "Touro indomável", de Martin Scorsese (1980)

12. "Se meu apartamento falasse", de Billy Wilder (1960)

13. "Chinatown", de Roman Polanski (1974)

14. "Era uma vez no Oeste", de Sergio Leone (1968)

15. "O cavaleiro das trevas", de Christopher Nolan (2007)

16. "2001: Uma odisséia no espaço", Stanley Kubrick (1968)

17. "Taxi Driver", de Martin Scorsese (1976)

18. "Casablanca", de Michael Curtiz (1942)
19. "O poderoso chefão - Parte II", de Francis Ford Coppola (1974)




20. "Blade Runner", de Ridley Scott (1982)

21. "O terceiro homem", de Carol Reed (1949)

22. "Star Wars: Uma nova esperança", de George Lucas (1977)

23. "De volta para o futuro", de Robert Zemeckis (1985)
24. "O senhor dos anéis: A sociedade do anel", Peter Jackson (2001)

25. "Três homens em conflito", de Sergio Leone (1967)

26. "Dr. Fantástico", Stanley Kubrick (1964)

27. "Quanto mais quente melhor", de Billy Wilder (1959)

28. "Cidadão Kane", de Orson Welles (1941)

29. "Duro de matar", de John McTiernan (1988)

30. "Aliens - O resgate", de James Cameron (1986)




31. "E o vento levou", de Victor Fleming, George Cukor e Sam Wood (1939)

32. "Butch Cassidy", de George Roy Hill (1969)

33. "Alien - O oitavo passageiro", de Ridley Scott (1979)

34. "O senhor dos anéis: O retorno do rei", de Peter Jackson (2003)

35. "Exterminador do futuro 2", de James Cameron (1991)

36. "Andrei Rublev", de Andrei Tarkovsky (1969)

37. "Laranja mecânica", de Stanley Kubrick (1971)

38. "Fogo contra fogo", de Michael Mann (1995)

39. "Matrix", dos irmãos Wachowski (1999)

40. "Um corpo que cai", de Alfred Hitchcock (1958)

41. "Os incompreendidos", de François Truffaut (1959)

42. "As oito vítimas", de Robert Hamer (1949)

43. "O grande Lebowski", dos irmãos Coen (1998)

44. "A lista de Schindler", de Steven Spielberg (1993)

45. "Psicose", de Alfred Hitchcock (1960)

46. "Sindicato dos ladrões", de Elia Kazan (1954)

47. "E.T. - O extraterrestre", de Steven Spielberg (1982)

48. "This Is Spinal Tap", de Rob Reiner (1984)

49. "Evil Dead 2", de Sam Raimi (1987)

50. "Os sete samurais", de Akira Kurosawa (1954)

Na nossa opinião, faltava incluir esses na lista.

1-Mad Max
2-Ases indomáveis
3-Forestgump
4-Titanic
5-Os suspeitos
6-Cin Sity
7-Curtindo a vida a doidado
8-O ultimo samurai
9-Goonies
10-Uma linda mulher
11-Perfume de mulher
12-Os imperdoáveis
13-Velozes e furiosos
14-Armagedom
15-Kill Bill
16=O amor além da vida
17-jumanji
18-Amadeus
19-Uma mente brilhante
20-Gladiador
21-Coração valente
22-Os doze macacos
23-Scarface
24-Snacth – porcos e diamantes
25-Jogos, trapaças e dois canos fumegantes